El Español: Lengua de encuentros.

Por Mariangeles Estrada

Estuve leyendo el discurso “Lengua de encuentros” (2004)* del escritor mexicano Carlos Fuentes. Al leer el título me pregunté: ¿Quiénes se encuentran? ¿Se estará refiriendo a Españoles e indígenas? Dudé por lo difícil que fue la hispanización, entender el castellano y multiples lenguas nativas a la vez no fue tarea fácil en la historia. Sin embargo, el autor iba más lejos, al considerar el español como un fenómeno multicultural y multiracial.

A partir de ahí discertó alrededor de dos razonamientos, el primero: “El español dejó de ser lengua del imperio”. Desde el momento en que hubo mezcla de sangre con la indígena y luego negra, entramos a un lado del atlántico donde el castellano tiene la inflexión peruana, mexicana, guatemalteca, etc; y pasa a formar parte de la identidad de nuestros pueblos con nuestras propias entonaciones y dialéctos. Se enriquece el español con el encuentro del mundo europeo y américano. Citó los ejemplos: los poemas de la monja mexicana Sor Juana Inés de la Cruz, y la prosa del cronista peruano Garcilaso de la Vega en los siglos XVI y XVII.

Un segundo planteamiento es: “El español es una lengua de encuentros”. Fuentes considera al castellano la lengua franca de la indianidad americana. Efectivamente, mencionó el ejemplo de un nahualt de Yacatan que se comunica con un guaraní de Paraguay en castellano, incluso para sus justas reinvindicaciones de tradición oral. Nos encontramos comunicándonos en castellano.

Ambos razonamientos me parecieron interesantes. El imperio español se instaló del s. XVI al s. XIX, y durante todo ese tiempo se hispanizó el continente. Nos educamos y nos relacionamos hablando español con europa y todos los continentes.

Y aunque ya no es una lengua esclusiva del imperio, es la lengua de las élites políticas y económicas de los países latinoamericanos. Preservamos la actitud colonial de marginalizar las lenguas autóctonas sin reconocimiento académico, mucho menos oficial. Se salen del lote dos países: Paraguay que tiene además del español como lengua oficial, el guaraní (Cn 1992). Y Bolivia que se lleva las palmas con el español, y más 32 lenguas indígenas (Cn 2009). El resto de países latinoaméricanos tienen el español como lengua aficial.

En el caso de Nicaragua, crecimos sin que ninguna lengua indígena goce de estatus especial. Ni en la educación secundaria, ni en la educación universitaria. Mucho menos como curso de lengua por afición. Eh! Vamos al curso de miskito el sábado por la mañana. Son lenguas minoritarias a nivel nacional, habladas únicamente dentro de una comunidad determinada. Lo vemos como un lenguaje desconocido, extraño, lejano. En el peor de los casos, cuando la ignorancia desborda los límites culturales, vemos a las comunidades indígenas como que pertenecen a otro tiempo, o los vemos como retrazados, inadaptados. Muchos creen – según C Fuentes – que por “iletrados son ignorantes y que por pobres no tienen cultura.” Grantizar la preservación de las culturas y lenguas, religiones y costumbres de las comunidades indígenas sigue siendo un bonito texto en la Constiotución Política (art. 180, Cap II. Cn.) falta poner en práctica cada precepto.

Hace falta crear un proyecto de educación nacional que comprenda aspectos culturales de las comunidades indígenas, no solamente lenguísticos. Educar a las nuevas generaciones, desde que están en el colegio, a conocer esa forma de vivir diferente, la filosodía milenaria que poseen todavía vigente en su cotidianidad y en expresiones poética, musicales, gastronómicas, etc. Darle un estatus académico es un buen comienzo para conocer nuestra multiculturalidad como nación.

Fuentes termina su discurso diciendo que el español no es la lengua del imperio, sino una lengua de encuentros, a lo que estoy totalmente de acuerdo. Menciona encuentros literarios como la lengua que liga a Lorca y Neruda, a Galdos y Gallegos… a Juan Goytisolo y Juan Rulfo. Afirma que es la voz castellana que liga a un nahualt, aymara, guaraní, mapuche. El español es la lengua de co-relación, de comunicación y de reconocimiento. “El castellano es la lengua franca de la indicanidad americana”.

Actualmente más de 572 millones de personas hablan español en el mundo, de los que 477 son hablantes nativos, cinco millones más que hace un año. A mediados de este siglo, los hispanohablantes serán 754 millones. (Instituto Cervantes (2016).

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Enlaces: * III Congreso Internacional de la Lengua. 17/11/2004. Ritmos. Espagnol Terminal. pag 140 // Idiomas oficiales en cada uno de los paises latinoamericanos// Lenguas indigenas de América  // Instituto Cervantes.  // ¿Cuántas lenguas se hablan en España?  //  Idiomas de España. Wikipedia. // Cuántos idiomas locales, incluidos dialectos se hablan en España?

 

Ver también:

Los de entonces ya no somos los mismos.

 

 

 

 

 

¿Centroamérica o América Central?

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Area de estudio. p. 13 / CENTROAMERICA: SU HISTORIA. Fonseca E.

Por Mariangeles Estrada

Cuando vine a Francia tenía en mente comprar un Atlas del mundo. Aprender vocabulario en francés sobre los nombres de ciudades, continentes, países, etc. Y cada vez que encontraba el Atlas, América Central estaba fundida, o era parte de América del Norte, o era parte de América del Sur.

Revisé varios libros, casi todas las ediciones que encontré. Y solo la edición Larousse presentaba en una página América Central. Ouf! Por fin encuentré al istmo con sus respectivos paíces. Lo compré y salí de la librería cansada de la busqueda, y a la vez satisfecha de encontrar lo que buscaba.

Sin embargo, me quedaron algunas interrogantes. ¿Cómo es posible que la mayoría de los libros nos enfrasquen en América del Sur o  en América del Norte? ? ¿Qué van aprender los estudiantes franceses en el colegio? Con razón nadie sabe dónde está Nicaragüa. La gente que me preguntaba de dónde venía y decía Nicaragüa se veían perdidos, algún listo me decía: Es América del Sur.

Eh sí. Es fácil señalar a un europeo que vive lejos de ignorante por no conocer nuestros países; pero… ¿Es que nosotros tenemos esa capacidad de diferenciar Centroamérica y América Central? Es lo mismo o hay alguna diferencia. Si la hay podemos hacerla. En mis años de estudiante constaté que a nadie le interesaba hacer la diferencia, ni a mí. Para todos era lo mismo; pero al final era importante hacerla para valorar, en teoría y práctica, la historia y la geografía del istmo.

Retomo la referencia que hace el libro “Centroamérica: su historia” (Fonseca E, 1996). La autora precisa que utiliza la palabra Centroamérica históricamente considerada. Solo las cinco repúblicas con un vínculo histórico común, es decir, los cinco países que formaban parte del Reino de Guatemala durante el período colonial, y que después de la independencia(1821) formaron la Federación de Provincias Unidas del Centro de América: Guatemala, Honduras, Nicaragua, El Salvador y Costa Rica.

Los países que salen del concepto histórico son Belice y Panamá. Los españoles no lograron dominar la costa caribe y los ingleses se instalaron desde el siblo XVII. Belice fue colonia inglesa desde finales del siglo XVII hasta 1981, año que obtuvo su independencia. En cuanto a Panamá, tampoco formó parte del Reino de Guatemala. Durante el período colonial, formó parte del Virreinato de Nueva Granada y luego de la independencia a la Gran Colombia y a la República de Colombia. Obtuvo su independencia en 1903 bajo la protección de los Estados Unidos.

América Central en cambio es un concepto geográfico que se refiere al espacio físico del itsmo que se ubica entre América del Norte y América del Sur. Rodeada del océano Pacífico y del Atlántico (el Mar Caribe). Se extiende desde la frontera del sur de México, en Norteamérica, hasta la frontera norte de Colombia, en Sudamérica. Comprende los paíces del concepto histórico e incluye a Belice y Panamá.

Aunque Centroamérica es un vocablo que se utiliza indistintamente para referirse, tanto al concepto geográfico como al concepto histórico. El concepto histórico de Centroamérica es el más utilizado o al que más se hace referencia en discursos, nombres de proyectos, o comunicación corriente. Ha sido común escuchar como se añadía Belice y Panamá casi siempre con el “y”;  ‘Centroamérica y Belice’ o ‘Centroamérica y Panamá’. De ahí, la importancia del pasado común de las cinco repúblicas.

Una última referencia a Centroamérica, la encontramos en las siglas del SICA (Sistema de integración Centroaméricana), una institución regional, política y cultural. El centroamericanismo del SICA incluye el concepto histórico, y va más allá del concepto geográfico, incluyendo dentro de sus estados miembros a República Dominicana. Que si bien es cierto forma parte geográficamente del Caribe interesa ligar por los intereses comerciales que se han venido reanudando en los últimos años, y la imperante necesidad de legitimidad y reconocimiento internacional de la organisación.

Referencias:  – Fonseca Elizabeth. Centroamérica: su historia. San José, Costa Rica. FLACSO – EDUCA. 1996.  384 p. América Central. Web: Geografía de América Central. Wikipedia.  / América Central. wikipedia /  Sistema de Integración Centroaméricana /  SICA Sistema de Integración Centroaméricana   

 

Ver también:

EN BUSCA DE UNA IDENTIDAD CENTROAMERICANA

25 años de reactivación del proceso de Integración Centroamericana.

 

 

 

Chico Largo y Charco Verde / Literatura Infantil nicaragüense. Alberto Sánchez Argüello.

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Por Mariangeles Estrada.

Quiero recomendarles el libro Chico Largo y Charco Verde. Una novela infantil-juvenil del escritor nicaragüense Alberto Sánchez Argüello. Acaba de ser impresa a finales de 2017 por Editorial Santillana.

Consta de diez capítulos y cada uno trae una historia que puede leerse de forma autónoma, aunque forma parte de un todo conjunto. Las ilustraciones en blanco y negro fueron realizadas por Stefano Di Cristofaro, e intentan representar los personajes y mensajes de la historia.

La historia nos presenta un ambiente familiar que transmite valores de solidaridad, complicidad y servicio. Miguel es el personaje principal que avanza, – de niño a adolescente – en distintas aventuras para rescatar el alma de su padre. La relación de complicidad con su abuela afirma lo indispensable del vínculo abuelos-nietos, para muchos denegado. Juntos afectivamente marchitan, la timidez y el miedo que Miguel tiene para afrontar nuevas experiencias.

Ambientada la narración a principios del siglo XX, geográficamente la Laguna de Charco Verde existe hoy al sur de la isla de Ometepe, Rivas, Nicaragua. Y efectivamente, como la describe el autor, la exuberancia del lugar conserva su encanto. La luz solar majestuosa refleja el verdor del agua poblada de algas y árboles que se reflejan perfectos en el espejo acuático. Todo ese encanto de paisaje es un atractivo turístico indiscutible de la zona. Incluso en distintos momentos (1854, 1942, años 80’s, 1999.) los lugareños han querido despertar esta leyenda que data de hace 150 años. 

Encontramos una disociación con los esquemas tradicionales de personajes y animales importados de las cultura anglosajonas o nórticas. Representados casi siempre por sirenas, brujas con sombrero putiagudos, ogros. Aquí el autor nos habla de la Cegua, el Cadejo, La Carreta Nagua y Chico Largo como representantes de las fuerzas del mal.

Chico Largo y Charco Verde es un libro con una finalidad pedagógica. Se puede leer a los niños explicándole cada párrafo que haga referencia a términos mitológico nicaraguenses – que muchas veces ni los adultos conocemos -. Pero también es un aporte a los jóvenes, que descubren con la lectura parte de nuestras leyendas apoyándose de un glosario terminológico al final del libro. Todo esto facilita el disfrute del contenido y la comprensión del mensaje de la obra.

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Dedicatoria del autor. Gracias Alberto.

Personalmente esta narración la leí en su versión digital en 2012. Soy de las primeras lectoras de esta obra que ahora culmina en una hermosa versión papel cinco años después. Desde ese tiempo me encantó la trama e hice un post en Blog de Angeles.(Ver aquí pulsar).

No puede faltar en su biblioteca este libro. Un aporte a nuestra cultura y una mirada fresca de nuestros mitos y leyendas.

Feliz Día del Libro

Datos biográficos del autor: Alberto Sánchez Argüello, escritor nicaragüense de cuentos y miroficciones  (Ver aquí pulsar: bio, premios literarios, libros, ilustraciones.)

Blogs del autor:  Microliteratura Nicaraguense / Alberto Sánchez Arguello. ILUSTRACIONES. / El Santuario de las ideas.

Otros libros del mismo autor:

La casa del agua. 2003

De Antifábulas y ficciones. 2012. Parafernalia Ediciones Digitales.

Micromundos. 2012. Parafernalia Ediciones Digitales.

Chico largo y charco verde. 2012. Parafernalia Ediciones Digitales.

Panópticos. Grabados de Carlos Barberena. 2012. Parafernalia Ediciones Digitales.

Sueños del Rey Rojo, I Vol. Con pinturas del pintor francés Jean Marc Calvet. 2012. Parafernalia Ediciones Digitales.

Sueños del Rey Rojo, II Vol.. Con pinturas del pintor francés Jean Marc Calvet. 2012. Parafernalia Ediciones Digitales.

Mi amigo el dragón. Ed. Libros para niños. 2014.Los monstruos bajo la cama. 2015. Ediciones Parafernalia Ediciones Digitales

Los García. 2015. Ediciones Parafernalia Ediciones Digitales.

 

Ver también:

Huracán de premios litararios 2017 para Nicaragua.

 

 

 

 

El frasco de la felicidad

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He intentado recordar dónde leí que deberíamos de guardar los mejores momentos vividos durante el año, tal vez en algún artículo de internet. No lo recuerdo. Se trata de copiar en un papelito el buen momento vivido. luego se dobla y guarda en una caja o frasco con tapa, personalmente escogí un frasco de metal donde guardaba hojas de té. No anoté la fecha, ni el mes, eso es opcional.

Finalizó el 2017, y tenía un montón de papelitos con momentos buenos. Los leí el 2 de enero del 2018. Me transporté cada vez a ese agradable momento, que posiblemente hubiese fosilizado en un rincón de mi memoria. Sin querrer ya he olvidado en mi vida tantas cosas buenas en el momento que ocurrieron, y mi percepción no logró detectarlas, ni valorarlas a su justa medida.

¿Y los malos momentos que he vivido? No he necesitado anotarlos, simplemente se me han pegado en la mente como un tatuaje. No sé por qué resulta tan fácil recordar lo malo y lo bueno desaparece fácil en la curva del olvido, sin huella ni interés. Pareciera que tenemos una naturaleza torturada que solo recuerda lo peor. Incluso tenemos dificultades a rememorar nuestros propios logros. Que complicado el ser humano.

Pero… ¿Por qué recordamos mejor los malos momentos? El miedo y el enfado son los mimados de la memoria pesimista. Leía que ya han identificado el mecanismo. Se trata de la hormona noradrenalina, popularmente conocida como hormona de “lucha o huida”, que se libera en las glándulas adrenales cuando estamos sometidos a una fuerte tensión emocional. En el cerebro, dicen los investigadores, esta hormona actúa sobre un receptor, aumentando la sensibilidad química de las neuronas y la fortaleza de sus conexiones. De esta forma el recuerdo se graba “a fuego”. No entiendo por qué este neurotransmisor le gana la partida a la dopamina (motivación) y la serotonina (bienestar).  Debe ser que estas dos se encarga de tantas cosas que no dan a basto (apetito, líbido, sociabilidad, estado de ánimo, movimiento intestinal, paciencia, etc); o de plano, se nos desequilibran los neurotransmisores por no consumir alimentos ricos en triptófano (lentejas, almendras, frijoles blancos, etc), el aminoacido precursor de serotonina, y reforzar la alegría.

Para mí, lo anterior solo confirma que los buenos momentos son la regla, y por eso, los banalizamos. La felicidad no es  un proyecto, es un estado permanente de paz donde hay subes y bajas; y en las bajas tenemos la posibilidad de encontrar alguna solución. Que no la vemos por concentrarnos en cosas negativas, ahí ya son otros 100 pesos. Pasan por mi memoria tres ocasiones del 2017 que me marcaron. La primera fue enero, asistí a un espectáculo de teatro gestual. Me pasé riendo como por una hora sin parar, fue excepcional hasta me dolían los múculos de la cara. La segunda fue en julio, viajé a Nicaragua y disfruté mucho paseando y compartiendo con mi familia. Una tercera, fue la visita de mi amiga Anne que vive al oeste de Francia, me dio tanto gusto verla y abrazarla. Bueno… hay otros más pero solo menciono los que se me vienen rápidamente a la memoria.

Prueben llenar el frasco de la felicidad. A mí, me sirvió para vivir un poco más consciente el 2017 y anclarme más en lo bueno que hay en mi vida. Pienso continuar con esta nueva costumbre en 2018, todavía no sé si cambiar el frasco. A lo mejor compré una cajita más chic, veré. Por el momento uso el mismo y ya le echado los primeros papelitos 2018. Esto es, solamente una forma de no olvidar que la felicidad es un estado permanente y que a pesar de que hay malos ratos, podemos salir más fuerte para disfrutar y eternizar nuestros estados de contento.

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Ver también:

El mirador donde no se miraba nada.

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Rubén Darío y la Exposición Universal 1900 en París.

Por Mariangeles Estrada

Rubén Darío asistió a la Exposición Universal de 1900. (ver ↑). en París. No fue por casualidad ni por turísmo, sino por motivos laborales. En ese tiempo trabajaba como periodista en Buenos Aires, Argentina. El diario La Nación necesitaba a alguien que escribiera sobre la situación ne España después de la guerra con los Estados Unidos (1898). Rubén Darío se ofreció como voluntario, dos días después embarcó en el vapor y navegó a Madrid. Meses después fue solicitado por el mismo diario, aprovechando su estadía europea, para que cubriera la Exposición Universal que se llevaba a efecto en París.

Dario soñaba con París desde joven. Idealizaba el lugar como todo un paraíso.(1). Lo que no fue tan ensoñador, pues visitó la ciudad de la luz durante La Belle Epoque (1879-1914 ) ver ↑ . Tiempo de paz y dulzura para exportar y percibir el arte francés en todo su esplendor. Las Exposiciones Universales expresaban la idea de que la ciencia traería la felicidad a la humanidad, y esta de 1900 fue la quinta exposición organizada en París y la más importante. Debido no solo a que heredó las contrucciones y atracciones de las precedentes, sino que además se sumaron las nuevas instauradas para la ocasión. Se transformó completamente París, se construyeron puentes y pasarelas en el río Sena para el desplazamiento de los visitantes. Nuevos bulevares, plazas y rotondas, la primera línea de metro que facilitaba la circulación de los parisinos; y todas esas transformaciones quedaron en el París de hoy.

Para los 50 millones de visitantes, la Exposición era algo alejado de la realidad de todos los días. Imaginé a Darío boquiabierto en 1900; si nosotros en 2018 viendo fotos y videos de la época nos impresionamos de la transformación de París en la ciudad del futuro, cómo habrá sido la percepción de la gente a inicios del siglo. Ignorando que muchos progresos presentados prevalecen hasta ahora como parte de lo cotidiano y ordinario.

Entre ellas: la acera mecánica que hoy se instala en el desplazamiento de maletas y pasajeros en los aeropuertos, el mismo sistema para las escaleras eléctrinas de oficinas y centros comerciales; el Village Suisse es hoy en Centro Comercial de Arte Contemporaneo; la Gran Rueda aunque fue retirada años depués, se ha convertido en la infaltable atracción de parques y los centros de metropolis; el Grand Palais es un espacio de exposiciones culturales y deportivas; el Petit Palais es el Museo de Bellas Artes de la ciudad de París; la Torre Eiffel es todo un símbolo y el monumento más fotografiado en el mundo; el cine es imagen y sonido; el uso de la electricidad se domesticó y generalizó etc.

En la autobiografía que tengo Darío no cuenta detalles, pero expresa:

“Yo hacía mis obligatorias visitas a la exposición. Fue para mí un deslumbramiento miliunanochesco, y me sentí más de una vez de una pieza. Simbad y Marco Polo, Aladino y Salomón, mandarían y daimio, cawboy y mujik; y en ciertas noches, contemplaba en las cercanías de la Torre Eiffel, con mis ojos despiertos panoramas que solo había visto en las misteriosas regiones de mis sueños…” (2)

Actualmente el Primer Ministro francés Edouard Philippe retiró su candidatura de la Exposición Universal de 2025, alegando posibles riesgos financieros para el país. Los tiempo cambian, Francia que se había convertido en un país especialista en organizar Exposiciones Universales – siete en menos de un siglo: 1855, 1867, 1879, 1889, 1900, 1925 y 1937 – ahora alega otras prioridades económicas.

Conocer países lejanos y presenciar eventos extraordinarios enriquesieron la obra de Darío,  quien también ignoraba que sus letras serían tan monumentales y vigente en el mundo de la literatura. Un símbolo nacional dentro de la literatura mundial y de Nicaragua.

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(1)  Darío Rubén.  Autobiografía: Rubén Darío. 12va ed. Managua. Distribuidora Cultural, 2002. Cap. XXXII. p.44.

(2) Ibíd. Cap. LIII p. 68

* Fotos de wikipedia

A continuación un archivo audio para escuchar la lectura de esta entrada

Ver también:

Puestos diplomáticos de Rubén Darío.

Mi imagen de la Inmaculada Concepción de María

 

He coincidido tres veces con la imagen de la Inmaculada Concepción. La primera vez cuando tenía 10 años. Mi abuela materna me regaló una estampa de cartón (7x10cm) que guardaba de marcapáginas en su Biblia.

Al reverso de la estampa se lee: Píldora de Holloway. Osea que, aunque nadie me lo dijo, la estampa se obtenía por la compra de esas píldoras que curaban de todo, eran levanta-muertos. Levantaban las defensas, curaban el hígado perezoso, el dolor de estómago, de cabeza, de articulaciones, los músculos, etc. Solo que la marca Holloway dejo de salir al mercado entre 1920 y 1950. Mi abuela era demasiado joven, en ese tiempo, para tragar píldoras por algún achaque. Luego me enteré que la estampa perteneció a mi tatarabuela,  quien se la regaló a mi tía bisabuela y esta a mi abuela.

No le di importancia que fuera una estampa publicitaria. Para mí era una imagen delicada y significativa que me dio mi abuela con cariño y la he guardado con gran amor hasta hoy. Supe que era una pintura de Bartolomé Esteban Murillo, lo decía al reverso. Nunca pensé que la vida se encargaría de ponerla en mi camino nuevamente.

Así sucedió en 2006 que tenía planeado visitar Madrid. Programando mi gira, no podía dejar de visitar el Museo del Prado. Y dentro de las obras más significativas están la vírgenes de Esteban Murillo. Cuando llegué al museo antes que nada quería ver la obra. Era mi Gioconda de Leonardo. La más importante de todas las galerías. Y al tenerla de frente “La Inmaculada Concepción de los Vanerables” (ver aquí) me sorprendieron sus dimensiones. Acostumbrada a ver una estampita de 7 cm pasé a observar una obra de 274×190. Que luminosidad, si parecía que la acababan de pintar. Tan fresca y emotiva. Una verdadera ventana al cielo. Entendí, al instante, lo mucho que mi estampita había envejecido con los años, oscura en los extremos, amarillenta en los ángulos, puntas carcomidas.

Siempre he querido gritarla, celebrar La Gritería con tan bella imagen, claro que sí; pero circunstacias ajenas a mi voluntad me lo han impedido. No he tenido dónde, o no he tenido reales, a veces ninguna de las dos cosas. Ahora lejos de las tradiciones de mi tierra, se ha convertido en un sueño suspendido, casi fantasía. Seguiré recreándome con mi pueril imaginación que grupos de gentes pasan por mi altar – oloroso a incencio y ramos de madroño, decorado con luces intermitentes y chimbombas – cantándole Tú Gloria, así como también le he cantado yo, con fervor y optimismo. ¡Qué viva la Virgen!

Postal que compré en el Museo del Prado en Madrid, España.

 

 

EL MIRADOR DONDE NO SE MIRABA NADA

La señora de gorra es la vendedora de rosquillas de Rivas
La señora de gorra en medio de la foto es la vendedora de rosquillas de Rivas.

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Un rico piquito en pleno frío.
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Ganzos de un lado a otro.
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El vendedor de tajadas con queso.

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Uno de los atractivos turísticos inconturnable en Nicaragua es el Mirador de Catarina. Nunca me lo pierdo cuando viajo a Nicaragua. Solo que en esta ocasión no se miraba nada.

Desde que venía en la carretera estaba lloviendo a cantaros. Escampó un poquito de casualidad cuando llegué a “Mi viejo Ranchito”, donde de por cierto, comí riquísimo. Pero una vez dentro del restaurante continúo lloviendo. Fue agradable ver como se humedecia el jardín y el ambiente circundante. Poca luz, frescura, gotas de lluvia se resbalaban dinámicas sobre el vidrio de las ventanas.

Terminando el almuerzo, dirección “El Mirador”. Desde que entramos al pueblo de Catarina todo estaba nublado. Ya en la entrada del mirador dudamos si entrabamos o no. Pura niebla. No se divisaba nada. Pensamos que se desvanacería.

Esperamos sentadas en una banca comiendo cajeta de coco. Vimos una pandilla de ganzos que se paseaban de un lado a otro. El vendedor de tajadas con ensalada y queso. Mi mama empezó la tertulia con un chavalito de 9 años vendedor de pinol y pinolillo. Le compró dos bolsas. Y luego se me acercó la vendedora de rosquillas. Me agradó su abordaje suave y amistoso. Me contó que las rosquillas que vendía había ganado premio, no sé cuál. Que eran poco conocidas porque las más famosas son las rosquillas somoteñas, pero que va, las rivenses eran mejores. Me dio a probar dos rosquillitas de dos centímetro cada uno, me encantaron. Le compré un montón.

Observé como la gente, a pesar de la niebla, lleganban entusiasmados a tomarse fotos. Novios dándose picos, familias con niños correteando, amigas paseando, etc. Todo un paisaje humano que en otras ocasiones no hubiese determinado. Aprecié como se tomaban fotos como si la vista de siempre estaba ahí. Mientras que nosotros esperabamos que se despejara un poquito, sin saber a qué horas por supuesto, La gente seguía tirándose fotos sin parar. Llegaban, la tomaban y se iban. Ya está, pura niebla y qué.

La verdad, sentí como una cierta esperanza contagiante, de esas que la vida te regala cuando todo te sale mal. Que a pesar de qué no veo nada positivo, el paisaje bello y natural está ahí. Aunque las apariencias demuestren lo contrario, hay un paisaje detrás; y hay también un paisaje paralelo, humano que también nos da energía, alegría y confianza. Decidí entonces tomarme la foto e irme. Ya llevaba mucho tiempo y estaba alegre, para qué aguadiar el instante. Hice como todos los que llegaban. Posé, sonreí, y flash.

No tomé fotos para una exposición de National Geographique, pero si me trajé riquezas culturales y humanas, fuerzas vivas, que me arrastraron. De toda esa gente que llega ahí a compartir sensibilidad.

Con frío, sin luz, ni paisaje. Feliz.

Nuevo disco de Moisés Gadea

Portada del disco "Equilibrio"
Portada del CD “Equilibrio”

Este año 2017, Moisés Gadea nos presenta su quinto disco, titulado “Equilibrio”. El lanzamiento digital fue el 29 de mayo, y en vivo el 17 de septiembre en Thømson, Noruega. Un disco dedicado a su familia (esposa e hijos); a la cual, agradece el título mismo, por el equilibrio que le han aportado a su vida con su presencia y afecto. En este sentido, es un disco más interior que los precedentes. La dimensión del amor abraza por ejemplo, no solo la plenitud del amor de dos; sino también, el poder transformador de la realidad y de uno mismo.

“Equilibrio” consta de diez canciones. Un contenido balanceado sin excepción de las temáticas que caracterizan la trova de Gadea: sociedad, ecología, amor, familia, niñez. Todas las canciones son de su creación personal, como autor e interprete. También eligiendo asímismo, los instrumentos que hacen valer la música acústica. Es un deleite percibir instrumentos de percución, cuerda y viento que se ejecutan tanto en el folclor nicaraguense como en las melodías clásicas. Se juntan al contrabajo,  las guitarras, el cuatro puestorriqueño y el ukulele, el piano, oboe, cello. Un arcoiris perfecto en la producción de sonidos que cautivan nuestros oidos y aderezan admirablemente cada canción. La grabación de este disco, voces e instrumentos, se realizó entre Nicaragua y Noruega.  Los  arreglos fueron hechos por el Maestro Andrés Sánchez, nicaraguense.

 

 

En la portada del disco observamos el motivo colorido de la cotona negra que viste Moisés en sus últimos conciertos en Europa y Noruega. Se la dio hacer a una señora artesana en el barrio de Monimbo, Masaya, Nicaragua en 2013. Incluso es parte relevante en la composición de la foto, resaltando el dibujo; y la cotona negra fundiéndose con el fondo oscuro. Esto le da dinamismo a la silueta en posición de ejecución de la guitarra. Una estrategia de imagen cuidadosa y atractiva.

Personalmente me encantó el disco completo. Casi todas las canciones cautivaron mis oidos. Sensibilizaron mi consciencia ecológica, principalmente “Tortugas marinas” y “Canción del agua”. Y una de mis canciones favoritas es “Como canto , como lluvia”, algo melancólica pero enternecedora. Una marimba prominente se aprecia en “Con tu amor”; y una bossanova  retumba en “En vez de pan”, les va encantar se los garantizo.

¿Cómo podemos adquirirlo?

En línea, en todas las plataformas de música iTunes, Amazon, Google Play, etc. También pueden ir a la página bandcamp. Ahí encuentran el disco completo, pero también pueden adquirir una canción o dos, dependen por cuál flecharon.  Les dejo a continuación el enlace:

 

 

* Toda la información de la presente entrada del Blog de Angeles me la facilitó Moises Gadea por messenger en facebook. Gracias Moises.
Información de “Equilibrio”: Letra y música: Moisés Gzadea. Excepto N0.2 Fabio Gadea Mantilla. Producción: Moisés Gadea y Andrés Sánchez. Músicos: Moisés Gadea, Andrés Sánchez. Ramón Rodríguez. Erick Hernández. Ronald Hernández Carlos Luis Mejía. Miguel Angel Oviedo. Grabado en Nicaragua y Noruega. Guadamusic studio (Managua), Luis Manuel Betanco. / En Noruega: Sverri Dahl, Moisés Gadea. Mezcla y Masterización: Ricardo Weelock. Producción ejecutiva: Moisés Gadea. Arte y diseño; Reibo. Foto: Marius Fiskum. / Amordiscos records Moisés Gadea/ Derechos reservados Tromson, Norway 2017.
Artículos sobre el tema:
  Moisés Gadea lanzará su 5to álbum equilibrio. TN8 
El cantautor nacional, Moisés Gadea, ha cautivado al público de Noruega.

 

Ver también:

Otros discos de Moisés Gadea en este blog…

Mejillones al fuego con hojas de pino

 

Uno de los platillos más exóticos que he probado en mi vida ha sido: Mejillones al fuego con hojas de pino. Plato de la región Charantesa en Francia. Anduve de vacasiones en verano y uno de las ciudades cercanas era Tremblade, conocida por el puerto de percadores de ostras y mejillones.

Coloridas las casitas a la orilla del estero y justo enfrente una fila de restaurantes donde sirven este plato tan especial. Advierto que llegué a buena hora y habían lugares para parquear; aunque el día anterior pasé rápidamente para explorar y normalmente la calle de restaurantes y ventas es peatonal, cero parking, los pocos lugares están ocupados y con razón.

El restaurante muy acojedor y bien decorado, motivos del mar. conchas por aquí, faros por allá, hasta en el inodoro había una guirnalda de peces de madera. Amabilidad y rapidez en el servicio. No  sé porque dejaban como música una emisora de radio, si tenían una piramide de CDs de lo más actualizados (Ed Sheron por ejemplo y buenos clásicos). Afuera a través de las ventanas divise un señor sin camisa, con botas y overol de hule, ordenaba cajillas de ostras. las ponía una sobre otra. (Ver Restaurante CHEZ BOURON. Ostréiculteur. Huîtred-Fruits de mer/Moules.).

 

 

 

 

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Restaurante CHEZ BOURON. Osticultor. Mejillones, ostras y mariscos. CHEZ BOURON, Osticulteur

Resulta que solo en esta región se podrán comer estos mejillones cocinados con hojas de pino. Pues los encontramos como un plato común en la mayoría de las Brasserie francesa (café-restaurante). Preparados de manera diferente: marinados en vino blanco, en salsa de crema (natilla), entomatados, alajillo; pero nunca cocinados así. Tengo la certitud que el olor y el sabor son muy originales.

Sobretodo para mí. Yo, que vengo del trópico seco de Nicaragua, donde los pinos son una foto postal que viene de otro país, o un aroma que refresca y estimula el ambiente en productos de limpieza para el hogar, oficinas o empresas.

En este platillo de mejillones, se siente el aroma ahumado de las hojas de pino. Hojas secas quemadas. El olor que invade el paladar son las cenizas de las hojas que quedan sobre los mejillones cuando se terminan de cocinar. Se quitan soplando vigorosamente teniendo cuidado de no hacer caer los mejillones. Luego se sirve. En la boca, lo curioso es que el mejillón sabe seco, cenizo y fresco a la vez. Siempre los acompañan de papas fritas y una cerveza bien helada. No duden en probar este platillo delicioso si tienen la oportunidad. A mí me encantó. No se van arrepentir, ya me contarán.

Bon appettit

 

Ver fotos, forma de cocinarlos:

Mejillones al fuego con hojas de pino

Ver fotos, forma de cocinarlos:

Eclade des moules aux aiguillette de pin.   

Ver receta y fotos:

Una forma original de comer mejillones.

 

Los viejos y la tecnología

Antes y ahora ...

Ante la tecnología, ¿quién se siente viejo? Parte de la gente que anda a penas en la cuarentena, se queja y se cree rezagada por la tecnología. La realidad es que actualmente los aparatos de uso cotidiano se han vuelto más sofisticados. Traen más funcionalidades, que ni utilizamos, ni las necesitamos; pero el solo hecho que las tengan integradas nos atrae. Siendo además la única forma de competir entre marcas (sansung, appel, nokia etc)

Pareciera que la vida es más simple que un aparato lleno de informaciones y funciones. Sin embargo, aunque no querramos la publicidad nos propone artefactos que se han vuelto indispensables en la vida diaria, como el teléfono portátil o la tableta. Sucede que salen nuevos modelos y todavía no hemos terminado de utilizar todas las funcionalidades del primero. Tampoco hemos logrado desarrollar la velocidad para manipularlo y ya compramos otro. De ahí que nos digamos retrazados en cuestiones tecnológicas.

Nos sentimos viejos por muchos motivos. El más importante es la torpeza con la cual manipulamos el artefacto. No logramos servirnos de las funciones básicas; y los más jóvenes lo hacen con gran facilidad como que lo conocen de siempre. El ejemplo más común son los aparatos táctiles  -casi todos son así ahora). No sabemos donde poner los dedos, tocamos donde no debemos o desprogramamos funciones básicas.

Mucha gente cree erradamente que las nuevas generaciones son más inteligentes solo por el hecho de manipular con facilidad: tabletas, teléfonos, juegos videos, etc. Para nada. Solo es cuestión de desarrollar una habilidad manual y reflejos, que nos facilitaran la manipulación. Tenemos que acostumbrarnos, y eso demanda cierto tiempo. En algunas personas se toma más tiempo pero es una cuestión de acostumbrarse. Por favor, salgamos de la idea que es la edad. nada que ver. Hay gente que le pone más mente que otros y ya tienen sus añitos encima.

Hay chavalos que están privados de computadora y teléfono inteligente y son tan poco hábiles en la manipulación que una persona de 80. Y aunque esta cuestión no es asunto de números propiamente dicho, se puede identificar ciertas características a ciertas edades.

Los que andan por los cuarenta y pico se enorgullecen de decir que no jugaron con tantos juegos video y logran manipular la nueva tecnología en tv, teléfono y tableta. Esta generación agarro la cola de jugar con palos, tablas, carretones, subiéndose a los palos, la murala china, todos esos juegos que propiciaban el intercambio cara a cara. Los cuarentones, no le tienen miedo al agua helada. Se tiran a la tecnológica sin reparos. Siguen asustados como pudieron vivir en los tiempos de antes sin computadora. La mayoría le entró con window 95, incluso en esa época habían ingenuos que creían que podían pasarse de las computadoras. Aquí es evidente la “crisis de la cuarentena”. Casi siempre publican afiches de autoayuda o de orientación espiritual. El verdadero significado del amor y las nuesvas formas de meditación y alimentación. No les gusta preguntar, son orgullosos.

Los que andan en los 50, son viejos en la tecno porque no han tenidó más remedio que aprender. Estar en el medio quintal, entre los jovenazos y los abuelitos, hace que vean la tecnología como una oportunidad de reivindicación generacional como quien dice: Estaré entradito pero no chocho. Aunque ya les resultó algo dificultoso, no me digan lo contrario. Una vez con el artefacto, hay que explicarles todo, se escapan de desmayar cuando ven el manual de utilización aunque este en su idioma. Se precipitan y aprietan todos los botones al mismo tiempo, y asi no funciona. Dicen conocer las funcionalidades pero utilizan el mínimo de progreso. Luego se traban en cosas insignificantes; pero ahí van al suave. Avenzan algo lento, pero avanzan. No son cerrados y preguntan. Solo que preguntan, preguntan y preguntan la misma cosa miles de veces hasta que se les pega. Practican solitos a puerta cerrada, la embarran, practican y siguen. Después agarran la pose de superiores como que se las sabían todas. Les encanta poner en los comentarios y mensajes facebook ositos que dan abrazos, manitos con el pulgar arriba de likes, perros en carcajadas hahaha, corazones que laten, conejo que tiran besos, ramos de flores brillantes etc. Tienen artefactos modernos, exhibirlos p’ que vean puej.

Los de setenta p’ arriba, bueno… aquí las cosas se ponen duras. En principio cuando ven todos esos artefactos que son extensión de computadora, y no tienen una y no sean familiarizado con ninguna, se aguevan y tiran la toalla. Se cierran por un buen tiempo y algunos hasta discuten que no necesitan nada de eso. hasta que se resignan que todo mundo anda en la bulla tecnológica y sus hijos son los primeros en criticarlos de trogloditas. Son sus nietos los profesores por excelencia, con ellos hay menos carga de superioridad y blanditos aceptan explicaciones. Si no tienen nietos cerca para no quedar como gatos , toman cursos o buscan la ayuda de un informático profesional a quién no le entiende nada pero dicen ellos que algo se les pego, dale pues, y sí, alguito pero bien chiquito. Siempre progresan , pero el ritmo no es de competencia, avanzan con un aire indiferentes pero presentes.

Después de los 70, hay dos grupos: los resignados que no len estra nada. Y los que se quedaron con el mínimo de conocimiento, apretar un botón y ya.  Se les olvida mil veces la contraseña del correo electrónico. Abendonan su perfil facebook. Aman el WhatsApp para hablar sin pagar, sin parar, quién no.

Al margen de las tendencias generacionales expuestas, pues …no es una cuestión de números. Quién tiene más edad no interesa. Tampoco se olviden que en una época un radio de transistores fue un gran progreso tecnológico. Entonces ante la onda tecnologíca, lo que cuenta es desarrollar una simple habilidad de manipulación. Los interesados le entran, los que no pues simplemente dejan pasar y viven tranquilos con sus libros que huelen a papel impreso, sus teléfonos con la función tradicional de llamar y hablar, sus conversaciones sin sacar ninguna pantalla para consultar, su fotos guardadas en álbunes o en cuadros de madera, etc

Imagen: “Antes y después“: http://sectorviral.com/cualquier-tiempo-pasado-nos-parece-mejor/

 

Por los niños y niñas.

El pasado 24 de febrero Moises Gadea , cantautor nicaraguense, público en su página en facebook un single titulado: “Por los niños y niñas”.

Es uno de los pocos cantautores de Nicaragua y latinoamerica que se sensibiliza ante la situación de la niñez. Pudiéndola encontrar como temática en todos sus discos sin excepción. Abordando el tema, con la inspiración amorosa por vínculos afectivos (Karla María – Tanto Amor, Duerme Adriano) así como por la abierta denuncia a la transgresión de los derechos del niño. Describiendo la vida de los vendedores de tortilla, los sueños truncados de un lustrador, la violencia doméstica, la falta de educación, etc  (Tortillas, Miguelito, Canto, Deja que te cante,  etc).

Con esta canción “Por los niños y la niñas”, Gadea muestra una vez más que la infancia es fuente de su inspiración. La letra, nos recuerda que todos fuimos niños libres e inocentes. Y adultos tenemos el compromiso de denunciar las injusticias y la violencia que vive la niñez. Solo así, podremos ayudarles a realizar sus sueños y construir un mundo mejor. La canción tiene un prelúdio encantador de guitarra y una percusión que ensancha la acústica de la melodía.

A continuación el enlace soundcloud donde pueden escucharla completa.

Aquí la letra de la canción:

De todos los sentimientos 
De todo el amor que llevo
Por los niños es la alegría en mi corazón 
De cada  canción que escribo 
Las que son para los niños
hacen que nunca me olvide que un día fui niño en libertad,
niño de mi barrio,
pura juventud,
niño de la calle, 
niño bajo el sol,
de inocente amor
Vamos a encaminar sus sueños hacia un amanecer más bueno
Vamos plantando surcos de esperanza
Vamos a empoderar de ideas a un mundo que promete anhelos 
Vamos asegurándoles la paz
La niñez del mundo 
Nuestro compromiso
Es nuestra visión
La niñez de hoy es nuestro futuro 
Es nuestro motor 
Es la humanidad 
Es el porvenir 
Vamos a encaminar sus sueños hacia un amanecer más bueno
Vamos plantando surcos de esperanza
Vamos a empoderar de ideas a un mundo que promete anhelos 
Vamos asegurándoles la paz
Vamos a usar la voz para la paz
Vamos a usar la voz para frenar
El maltrato injusto hacia niños y niñas 
Maltrato, violencia no quiero en mi vida
Usemos la voz ante tanta injusticia
Alcemos la voz ante tanta mentira
Justicia y amor por los niños y niñas 
Es nuestra misión en nuestra visión por los niños y niñas (x2)   

A continuación archivo-audio de la entrada Por los niños y niñas.

Ver también:

Ver discos de Moises Gadea

Puestos Diplomáticos de Rubén Darío.

 

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Por Mariangeles Estrada

La imagen de Darío diplomático es una de las más populares y admiradas. Elegante, serio, mirada fija al horizonte. Traje estilo napoliónico, que todavía se conserva y exhibe, aunque deteriorado por los años, en el Museo Rubén Darío de la ciudad de León, Nicaragua. El traje con aire oficial fue encargado para ese fin. Guantes, sombrero, espada y un pañuelo de seda, usados en Madrid. Tanta formalidad que discrepa con su espíritu peregrino y bohemio.

La carrera diplomática de Darío nada tiene que ver con lo que se concibe hoy en día en el servicio exterior. Principalmente porque comenzó su ejercicio cuando la costumbre era la que predominaba en las relaciones entre los Estados; no existiendo todavía un marco jurídico internacional que regulara esas relaciones. En esa época solo las Monarquías tenían Embajadas. Las pequeñas Repúblicas, como Nicaragua tenían Legación y nombraban Ministros residentes no Embajadores. Ejerció, no obstante, dentro de la jerarquía diplomática y consular, los más altos puestos. Fue nombrado Consúl general y Ministro residente.

Las buenas relaciones que tenía con las esferas políticas e intelectuales del país le facilitaron su inicio como funcionario. Y su experiencia, con los años, lo conviertió en una personalidad impresindible como digno representante de Nicaragua. Tenía conocimientos de inglés, francés y alemán; además de su firme trayectoria como escritor. Se le otorgaron cargos tanto de representaciones permanentes como de misiones especiales.

Dentro de la representaciones permanentes de Nicaragua tuvo 3 nombramientos:

  1. Consúl de Nicaragua en la ciudad de la Plata, Argentina;

  2. Consúl de Nicaragua en París, Francia (marzo 1903); y

  3. Ministro residente de Nicaragua en Madrid, España (1907). nombrado por el presidente José Santos Zelaya. Darío organizó la Legación al nivel que ameritaba. Alquiló una casa y contrató un escribiente y un portero.

Indudablemente que tenía la personalidad y el profesionalismo para representar a Nicaragua en las más altas esferas, no es de extrañar que también fue considerado por otros Estados, es el caso de Colombia y Uruguay. Prevaleciendo la costumbre de conocer personalmente las calidades profesionales del futuro designado.

Darío conocía al expresidente Rafael Nuñez, publicista y poeta. Y Nuñez a su vez, conocía bien el trabajo literario de Darío. Le aconsejó no quedarse en Nicaragua para evitar compromisos políticos. Le dijo que enviaría un correo al Presidenete Manuel Antonio Cano para un posible nombramiento. Dos meses después se concretizó la designación (07.04.1893) con salario adelantado de $ 2.680 pesos oro para el viaje, suman en total $ 5.080 pesos, fue la mayor cantidad de dinero que tuve en su vida. Darío cuenta que no tuvo mucha carga laboral porque no habían casi colombianos en Buenos Aires y no existian transacciones ni cambios comerciales entre Colombia y Argentina. Lo que le permitió dedicarse con fervor a su trabajo periodístico en el Diario La nación. Asimismo se relacionó con hombres de letras frecuentando reuniones literarias donde se leían prosas y se hacían observaciones. También escribió, en ese tiempo, los versos que más tarde se convirtieron en sus “Prosas Profanas”  ver ↑

Como representante de misiones especiales nicaraguenses tuvo cuatro nombramientos. Queda claro que estas misiones, desde esos tiempos, se caracterizaron por su carácter itinerante y temporal, justo lo que dura la gestión. Incluso algunas misiones las realizó ejerciendo a la vez una representación permanente.

Estas misiones especiales fueron:

  1. Enviado extraordinario y Ministro plenipotenciario en el Primer centenario del descubrimiento del grito de Dolores, México (1907);

  2. Secretario de la Legación a la celebración del Cuarto Centenario del Descubrimiento de América, Madrid, España (1892). Fue nombrado por Roberto Sacasa Sarria en Nicaragua;

  3. Secretario de la Misión de Nicaragua a Río de Janeiro, Brasil (1906).

Los viajes a Europa se hacían en Compañías de buques trasatlánticas de mercancías y pasajeros. Darío menciona algunos como el buque San José, el buque León XXII, el buque Uarda de la compañía alemana Kosmos. No resulta difícil imaginar cómo, en ese tiempo, las maletas de cuero y los baúles se amontonoban en la sala y en los pasillos. Para mucha gente todavía había que vencer el temor al gran oceáno, considerado incierto y misterioso. Faltaban décadas para que los vuelos comerciales simplificaran el tiempo de viaje. Darío en su autobiografía menciona sus llegadas y salidas a los puertos: Santander (España), Valladolid (Chile), Cartagena (Colombia), Nueva York (EEUU), Colón (Panamá).

En América Latina hay dos cosas que no han cambiado en la carrera diplomática desde los tiempos de Darío; y estas son: la vigencia de tener buenas relaciones con las esferas políticas e intelectuales para obtener puestos políticos; y la otra, la remuneración con bajos salarios que los hace vivir justo con lo necesario en el país receptor, casi siempre este, con un nivel de vida más alto que el país de origen.

Darío vivió de los ingresos que le pagaban como periodista en La Nación principalmente. Durante su estadía en España como Ministro residente tuvo prácticamente sufragar losgastos totales de la Legación porque los sueldos de Nicaragua nunca llegaban. Las comunicaciones no tenían la inmediatez de ahora. Comenzó a pagar con el dinero que le pagaban en La Nación por el envío de crónicas. Pero ese salario no cubría los gastos personales de Darío. Sofocado envió cartas de reclamo; dirigió una directamente al presidente Zelaya y explicó que no podía sufragar todo con el salario que recibía, materialmente era imposible. Hasta hay un inventario de cuentas en su autiobiografía:

Alquiler de la casa … 200 pesetas

escribiente, mensualmente …200

Medio abono coche… 300

gastos de correo y oficinas … 50

portero … 50

Total… 800 pesetas.

Me hubiese gustado encontrar más cuentas, cheques, gastos, para evidenciar lo precaria que fue la carrera diplomática de Darío en términos monetarios. Sin lugar a dudas ejerció el periodismo porque le pagaban, en tiempo y en forma. Quedando en evidencia que su verdadera vocación fueron las letras. Y a través de su legado literario lo hemos conocido como nuestro Principe de las letras castellana, nuestro poeta e ilustre padre del modernismo.

Fuente: Autobiografía. Rubén Darío. Ediciones Distribuidora Cultural. 2002. / Edición preliminar: Roberto Aguilar. Diseño de portada: Pablo Tellez. Diseño computarizado: Martha Medina.  12va edición, 2002.

A continuación la lectura de esta entrada en soundcloud

para los que prefieren escuchar.

Ver también:

Postales del Museo Ruben Darío León Nicaragua.

Rubén Darío y la Exposición Universal de 1900 en París.

Tener doble cuenta en facebook

shu¿Conocen personas que tienen doble cuenta en facebook? Gente que las tiene con el mismo o distintos nombres. Yo sí. En mi lista de contactos tengo una amiga con distintos nombres, bien extraños, casi sobrenombres. Cenicienta o Blancanieves creo; y otros, tienen con el mismo nombre y apellido.

Son numerosas las razones de elegir doble cuenta. A veces las deduzco y otras veces me las han dicho. Aquella amiga me decía que tenía doble cuenta para despistar a la nueva mujer de su exmarido que la acosa. Esto me lo explicó luego de pedirme por segunda vez amistad, la tengo dos veces en mi lista.

Otro de mis contactos, sin querer, hace poco me entere que manejaba dos cuentas con el mismo nombre. Resulta que ciertos amigos comunes comparten sus publicaciones y yo no las recibo en mi timeline. Fui a su cuenta y estaba cerrada, no era mi amigo. Pero en mi lista de contactos sí, era mi amigo. Entonces en una cuenta tiene contactos con los que comparte de todo: artículos de revistas y periódicos, fotos de sus seminarios y blog; y en la otra cuenta un cementerio de amigos con quienes no comparte absolutamente nada. Estoy en la segunda.

Pero ese último caso no es aislado. Es más común de lo que pensaba. Pues otro de mis contactos tiene a todos sus familiares en una cuenta. Ahí comparte afiches de autoayuda: “La vida es bella”, “Haz el bien y no mires a quién”. También pone imágenes de santos: La Misericordia Divina, San Judas Tadeo, Madre Teresa de Calcuta, etc; y en la otra cuenta tiene a todos sus compinches de bacanal. Ponen mujeres, incluso hombres, bailando bachata en trajes de baño, mesas con botellas de alcohol y un montón de cosas similares. Por último tengo contactos, jóvenes y viejos, que son cabeza dura. Olvidan fácilmente su contraseña y hay vuelven a solicitar amistad para seguir en la red social.

Siempre hay una justificación para tener dos cuentas facebook. Creo que la principal es no hacer sentir mal a los otros borrándolos. Prácticamente borrar significa decirles fuera de mi espacio personal. No les tengo confianza. No tenemos nada en común. Me importa un pito lo que ponen ahí, etc. No soy amigo de mis familiares. Me caen mal mis compañeros de secundaria. Que insoportable mis compañeros de trabajo. Que cuechero mi vecindario. No cabe duda, con lo anterior que tener doble cuenta es algo personal.

Con dos cuentas, evitan ser juzgados de estirados, vulgares o descorteces. Pueden además mantener intacta la doble moral y lograr tener casi dos vidas. Ocultan o disimulan pasiones, desvaríos, rencores, decepciones, repulsiones.

Esto lo relaciono con agentes secretos de las series o películas americanas del cine y la tv. Tienen varios pasaportes y pelucas, varios nombres, distintos apellidos. He visto Alias, Dark Angel, Unidad especial, 007 entre otras que me acuerdo. Pero no deja de ser cansado manejar dos carros al mismo tiempo. Y si un día deciden liberarse de una vez del qué dirán y mandan al carajo a todo el mundo. Tratando de sentirse ligeros, plumas al viento.

Personalmente no podría manejar 2 cuentas facebook. Si con Blog de Angeles, su réplica en La Jicara.net, Mi cuenta instagram, google, pinterest, twiiter y facebook siento pesado. Doble cuenta facebook me volvería completamente loca en la computadora, si acaso ya lo estoy. Carezco de vocación para ser agente doble, espía o algo así. Solo tengo una vida humana. Idem por mi vida cibernética, y ya siento complicado afrontar la avalancha de existir y navegar por el mundo. Con dos… me extingo en ambas.

Y aunque entre cielo y tierra no hay nada oculto y toda casuela termina por destaparse.  A los que tiene cuentas secretas facebook les deseo suerte en sus peripecias cibernéticas. Que consigan lo que les convenga.

 Y sobretodo   Shhhhhh.